
Koncertplakaten, fra Claus Rasmussens private arkiv.
ALRUNE ROD 69’
Symbol på hippietidens idealer om fred, fællesskab og en søgen efter et bedre samfund.
Alrune Rod - Alrune Rod (1969) SIDE-A
Alrune Rod - Alrune Rod (1969) SIDE-B
Alrune Rod var i 1969 et af de mest nyskabende navne på den danske rockscene. Selvom gruppen blev dannet i 1968, var det netop i 1969, at de for alvor slog igennem med deres debutalbum og var med til at definere den danske hippie- og psykedeliske musik. Alrune Rod kombinerede inspiration fra britisk psykedelisk rock med en tydeligt dansk identitet. Musikken kan minde om Pink Floyd, The Grateful Dead, Van der Graaf Generator. Men teksterne og stemningen var helt deres egne og hentede inspiration i dansk natur, nordisk mystik og samtidens ungdomsoprør og hippiekultur. Musikken skilte sig markant ud ved at være sunget på dansk, og var fyldt med improvisationer på orgel og guitar, hvilket var usædvanligt for psykedelisk rock på det tidspunkt.
I dag omtales debutalbummet ofte som et af de første værker, der gav dansk rock sit eget sprog. Hvor mange samtidige danske grupper sang på engelsk, valgte Alrune Rod bevidst danske tekster med poetiske billeder, mytologi og natur. Kombinationen af dansk lyrik og international psykedelisk rock gjorde pladen unik, og den har siden fået kultstatus blandt samlere og musikelskere. I 1969 udgav bandet deres første LP, "Alrune Rod" (på omslaget stod navnet faktisk Alrunes Rod med et ekstra s). Albummet udkom på Sonet Records i december 1969 og blev hurtigt betragtet som noget helt nyt i dansk rock.
Medlemmerne i 1969
Den oprindelige besætning bestod af:
Leif Roden Nielsen – sang, bas, guitar og hovedkomponist.
Flemming Giese Rasmussen – guitar og sang.
Kurt Ziegler Simonsen – orgel og klaver.
Claus From – trommer.
Teksterne blev hovedsageligt skrevet af Laus Bengtsson, som skabte et poetisk og symbolmættet univers.
Albummet består af kun fem numre, hvoraf flere varer mellem 10 og 13 minutter:
- Alrune Rod
- Natskyggevej
- Hvor skal jeg se solen stå op?
- Bjergsangen
- Rejsen hjem
Særligt "Bjergsangen" blev et symbol på hippietidens idealer om fred, fællesskab og en søgen efter et bedre samfund.
Det foldbare LP-omslag blev malet af kunstneren Mozart (Erling Madsen) og regnes som et af de mest ikoniske danske psykedeliske albumcovers. Det farverige landskab passede perfekt til musikkens drømmende univers.
Selv om albummet ikke blev et stort kommercielt hit, blev det rost af musikkritikere. En anmeldelse i Ekstra Bladet kaldte det en "milepæl i beat'ens udvikling". I dag betragtes det som et af de vigtigste danske rockalbums fra 1960'erne.
Det spændende ved Alrune Rods debut er, at den ikke bare er et rockalbum – den er næsten et kunstværk, der afspejler hippiebevægelsens verdenssyn i Danmark omkring 1969. Teksterne blev hovedsageligt skrevet af Laus Bengtsson, mens musikken blev udviklet kollektivt af bandet.
Debutalbummet fortæller ikke én sammenhængende historie, men kredser om nogle gennemgående symboler.
Alruneroden. Symbolet for livskraft, frugtbarhed, hemmelig visdom.
Rejsen, som den indre udvikling og søgen efter frihed.
I teksterne er naturen ikke kulisse – den er levende og næsten hellig. Mennesket bliver en del af den, i stedet for at stå over den.
Lys og sol går igen mange steder og symboliserer, erkendelse, kærlighed, frihed, håb.
Det minder om samtidens interesse for buddhisme, meditation og idéen om at trække sig væk fra forbrugersamfundet.
Albummet blev indspillet for Sonet Records i København i 1969. Bandet ønskede ikke en poleret poplyd. I stedet spillede de ofte sammen samtidig, næsten som til en koncert, hvor tempoet flyder, guitar og orgel improviserer, og numrene udvikler sig naturligt. Man indspillede lange jam og herefter blev de bedste passager udvalgt. Det var samme metode som mange engelske og amerikanske psykedeliske bands brugte sidst i 1960'erne. Der blev brugt relativt få ekstra pålæg. Kun Hammondorgel, elguitar, bas, trommer og sang. Derfor lyder albummet stadig meget organisk. For den tid gav Sonet dem en overraskende stor kunstnerisk frihed.
Numre på over 10 minutter var usædvanlige i 1969, men bandet fik lov til at udgive dem næsten uden kompromiser.
